EN
Dengan bantuan coretan dan sulur-sulur yang kusut, Oyow menyulut emosi.
Gambar-gambar Oyow yang terkenal dari Korea telah lama menggambarkan hubungan yang digambarkan dengan penggunaan manusia dan tanaman. Sekarang dia ingin membuat hubungan yang halus antara karya sebelumnya dan korek api - yang semuanya tentang api.
Di pedesaan pegunungan Korea Selatan, seorang ilustrator yang tidak terduga, bernama Oyow, bangkit kembali. Diiringi suara sungai yang menenangkan yang mengalir melewati rumahnya, dan burung-burung yang bermigrasi yang melukis langit menjadi hitam, imajinasinya muncul secara alami. Tiba-tiba jiwanya ditakdirkan untuk dunia seni - tanpa pernah kehilangan semangat di dalamnya.
Baru-baru ini, Cricket duduk bersama dengan seniman yang berbasis di Seoul ini untuk berdiskusi tentang semangatnya, masa mudanya, dan desainnya yang berkembang untuk korek api yang baru saja diluncurkan.
Ketika diminta untuk mendeskripsikan karyanya, Oyow memberikan kesan bahwa ia percaya bahwa interpretasi harus diserahkan kepada pengamat, daripada didikte oleh seniman itu sendiri. "Anda mungkin melihatnya sebagai harapan atau cinta. Anda mungkin menyebutnya sebagai keberanian atau semangat."
Seperti kebanyakan dari kita, Oyow tidak pernah benar-benar bercita-cita untuk menjadi seperti sekarang. "Saya hanya mencoba mencari tahu apa yang saya kuasai dan apa yang saya sukai, dan sebelum saya menyadarinya, saya telah menciptakan karya seni."
Oleh karena itu, tidak pernah ada momen tertentu dalam hidupnya di mana ia menyadari bahwa ia ingin menjadi seorang seniman. Momen yang penting adalah ketika ia mengerti - ia sudah menjadi seorang seniman. "Saya ingat menggambar di tangan saya dengan pena berwarna ketika saya masih sangat muda dan orang-orang tidak percaya bahwa sayalah yang melakukannya. Saat itulah saya pertama kali menyadari bahwa saya memiliki bakat menggambar."
Tinggal di kota Seoul yang ramai, Oyow tumbuh subur di tengah hiruk pikuknya, dan lebih memilih waktu yang tenang dan lambat. Semaraknya kota ini memungkinkannya untuk bekerja dengan klien global, namun tetap berbasis di kota asalnya. "Termasuk merek-merek keren seperti Cricket", katanya sambil tertawa.
Namun, inspirasi artistik bisa sangat tidak terduga dan unik bagi setiap seniman, dan bagi Oyow, lingkungan fisiknya di Seoul tidak terlalu menginspirasinya. Sebaliknya, setiap kali ia kehabisan bahan bakar, ia beralih ke aspek lain dalam hidupnya. "Sejak kecil, saya menyukai buku bergambar. Saya ingin menjadi salah satu orang yang menceritakan kisah-kisah indah itu". Jadi, setiap kali Oyow merasa percikan kreatifnya perlu dinyalakan kembali, dia beralih ke buku-buku tersebut.
Setiap tahun, Anda membuat sebuah buku yang berfokus pada masa muda dan cinta. Dapatkah Anda menceritakan tentang masa muda Anda sendiri?
"Topik yang ingin saya angkat dalam buku-buku saya selalu berbeda setiap saat. Dalam setiap buku, saya berbicara tentang sesuatu yang memantik semangat saya, dan saya terutama suka berbicara tentang tahun-tahun yang penuh kegelisahan tetapi bebas ketika Anda berada di perbatasan antara menjadi dewasa dan anak-anak, di mana percikan masa muda masih menyala terang."
Oyow mendeskripsikan karya seninya sebagai "Puisi Visual", yang berarti menceritakan sebuah kisah tanpa menggunakan kata-kata. Proses desain favoritnya, atau menceritakan sebuah cerita jika Anda mau, melibatkan pencetakan stensil, yang memungkinkannya untuk menciptakan percikan warna yang tetap sesuai dengan nuansa aslinya. Bagi mereka yang baru mengenal gagasan pencetakan stensil, bayangkan seperti ini:
Bayangkan Anda memiliki selembar kertas yang dilubangi berbentuk manusia dan bunga. Sekarang, jika Anda memegang kertas ini di atas kertas kosong dan mewarnai lubang-lubang tersebut dengan spidol, Anda akan melihat manusia dan bunga di atas kertas kosong tersebut. Itulah yang dimaksud dengan pencetakan stensil - menggunakan templat berlubang (stensil) untuk membuat desain atau gambar.
Pencetakan stensil hanyalah salah satu dari sekian banyak cara Oyow untuk berekspresi, setiap metode menambahkan percikan unik pada karyanya. Cara dia mendesain sangat fleksibel. "Saya suka menggunakan digital dan analog secara bersamaan. Tergantung pada apa yang ingin saya ungkapkan atau subjeknya. Kadang-kadang saya menggambar secara eksklusif dalam bentuk digital dan kadang-kadang saya bekerja secara eksklusif dalam bentuk analog."
Sekarang Anda menorehkantanda desain Anda pada koleksi Cricket Korek Api.Jelaskan pemikiran Anda di baliknya. Apa yang Anda ingin orang lain rasakan?
"Saya telah mengerjakan analogi tentang hubungan melalui manusia dan tanaman. Saya ingin membuat hubungan yang halus antara cara kerja ini dan Cricket Lighters, yang semuanya tentang api. Ketika kita bersandar satu sama lain, kita menunjukkan diri kita sendiri. Dan saya mendapatkan ide untuk menggunakan bunga untuk mewakili emosi yang mekar di dalam hati yang terhubung ini-perasaan tenang dan panas yang mekar di dalam dan diekspresikan di luar."
"Bukankah ini seperti pemandangan kobaran api? Seperti bara api kecil yang dimulai dengan sedikit gesekan dari orang-orang yang saling bersandar, dan segera tumbuh menjadi api yang besar. Saya pikir, itulah benang merah antara karya saya dan Cricket, dan gambaran itu melekat pada diri saya sejak awal. Kelima bunga tersebut memiliki bentuk yang berbeda, tetapi semuanya melambangkan api, dan saya ingin menunjukkan berbagai cara yang berbeda dalam mengekspresikan emosi tersebut."
Karya seni Oyow sering kali menunjukkan bagaimana hubungan bisa menjadi indah dan damai, tetapi pada saat yang sama juga rumit. Ungkapan populer "Pasangan yang sempurna, itulah sebabnya kami terbakar" mungkin bisa dilihat sebagai cerminan dari kerumitan ini, dan koleksinya untuk Cricket Lighters.
"Pasangan yang sempurna" melukiskan gambaran hubungan yang harmonis dan seimbang, sama seperti interaksi yang indah yang sering digambarkan dalam karya Oyow. Bagian terakhir dari frasa ini, "mungkin karena itulah kami kelelahan," memperkenalkan gagasan tentang sebuah hubungan yang begitu bergairah, yang mengarah pada transformasi. Di sini, dalam karya seni Oyow, ia menunjukkan karakter yang bersama-sama, terjerat dalam dedaunan dan tanaman merambat, bukan sebagai simbol keterasingan atau kebuntuan, tetapi sebagai representasi pertumbuhan pribadi, menemukan kembali semangat dalam diri mereka dan perjalanan pencarian jati diri yang sering kali muncul setelah pengalaman yang membara.
Dan apa arti api bagi Anda?
"Bagi saya, ini memiliki banyak arti. Kadang-kadang bisa berarti cinta, kadang-kadang inspirasi dan kadang-kadang penyesalan."
.png)
.png)
Meskipun kami sangat senang Anda menghubungi kami, kami ingin Anda tahu bahwa saat ini kami ada di lebih dari 140 negara dan menerima banyak pertanyaan. Jadi mohon bersabar dan kami akan menghubungi Anda secepatnya. Semoga hari Anda menyenangkan!
